自唐代张彦远倡导“书画同源”以来，历代书画兼精的书画大家代不乏人。而随着现代书写工具的变化使得当代书画兼长的大家寥寥无几，王同仁先生则书画兼长，尤显其可贵。同仁先生不仅行草精到，而且其大篆尤为突出。有如此古文字书写功力者不仅在画界，即使在书法界也是出类拔萃者。尽管如此，王同仁先生的书艺却很少为世人所知，其原因是同仁先生的画艺的名望掩盖了其书艺的成就，此种情况在历代大家中不胜枚举，像吴昌硕、齐白石画名掩其书名；赵孟頫、米芾、文徵明、金农恰恰相反，以其书名掩其画名；更有王维、苏轼以其诗文掩其画名，此种现象比比皆是，不足为怪。

　　同仁先生以画为主兼善书法，其书法自然具有画家字的特质。谈及画家字这一概念，不得不先对书家字、画家字、作家字进行一下概念的区分。此“三种字”的说法最准确的定义要算是李苦禅先生的论述了。“书家字”是下笔有传续，用笔讲究出处，具有碑帖的功力，如写某体式的风格。“作家字”则不因习碑帖的功力，依其自身高度的文化修养，自然流于笔端，即书如其人，书为心画之理。至于“画家字”纯属不拘一格的体式，虽其素有碑帖之功力，和诗文、史哲的修养，但往往挥毫之际，任其性情的舒发，使其书合于画意，有书趣，造成书之风格因时而异，极富生机、意趣。如吴昌硕、齐白石晚年之作等。王同仁先生的大篆浑厚、遒劲，并带有苍茫和古朴感。其老辣、苍茫、古朴感完全来源于画之笔意，意趣天成气势酣畅、雄强；不修不饰，但精神内敛，不求奇险，华丽之姿，自带浩荡之意气。其书主要得益于李苦禅、李可染、郑诵先等大家的点播。无论其书画都着重笔墨精神的表达，又因其书画结构，造型的超强精准、纯熟，使得王同仁先生的作品在形而上的精神传达，不囿于形而又不离于形，其作品达到了逸拟方外、纵仍矩中的高妙境界。

　　王同仁先生创作书画完全是从作学问的态度出发，而不像其他“艺术家”忙于钻营、应酬，将功夫下在了纸笔之外。同仁先生的这种做学问、作人的纯粹，使得他有更多的时间放在书画艺术的研究创作中，同时也使他的笔墨精神更加精纯、超然，更具中国文化的精神境界。

侯骁韬（书法家）