两年前，在扬州我的老师杨麟先生家有幸认识了著名画家王同仁先生，当时先生儒雅的学者风貌给我留下了很深的印象。

　　我来央美学习期间，在一次画展仪式上又与王同仁先生有缘相见，遂想登门求教，隔日，我怀着敬畏之心叩开了先生的家门，先生热情地将我引入画室，那宽大而又明亮的画室给人有一种创作的欲望，可以想象先生在此画室辛勤耕耘创作出了丰硕累累的艺术作品。与先生交流，有一种亲切的感受，他为人温和、朴实、热情，正直中有一种豪放之气。所以先生的作品笔墨以朴素为大美，强调一种朴实性，以平和的、不荒诞的、不突兀的、不怪异的笔墨线条而表现。

　　读先生1991 年创作的人物肖像画《艺坛之子》、《雪山老人》、《神威》、《惊飚》、《自然之子》等一系列作品，先生用笔逆锋引入，以铁线银勾般的线条如斧凿刀劈之势将人物的神情勾画得生动而自然，那大大小小“白色块”和变幻长短线条的妙造不仅仅是形式的需要，更是先生精神的体现。再赏先生 2001 年创作的水墨人物《陇上麦客》、《哈萨克人》、《淡泊修身》、《古代贤者》、《书圣怀素》等作品中，先生则以酣畅淋漓的笔墨挥洒出中国人物画的意象精髓。《醉舞》作品先生以精湛的造型能力，用言简意赅的笔墨将《醉舞》者面部特征挥写得栩栩如生，而身体和舞姿则以疾风骤雨的笔墨一挥而就，给人以旋转的动态美感，观后而久思其意，如美酒入肠热血沸腾，让人欣赏到宋代诗人陆游“浩歌野渡惊云起，狂舞空庭挽月留”的豪迈之情。王同仁先生不仅在中国画上造诣深厚，他还能将非洲木雕及西方的艺术精髓雕塑用中国画的笔墨元素再现出来，如作品《非洲木雕》、《布鲁德尔雕塑之印象》、《罗丹铜雕》等一系列以雕塑为题材的作品，先生用中国书法籀篆笔意再融入中国青铜器所具有的厚重和大气，用中国画笔墨再现西方艺术，这不仅仅是一种艺术再现，更是王同仁先生将中国书画艺术同世界艺术的融合，这种融合我觉得是先生对中国文化里面一种温柔、敦厚的人文情怀，更是对中国传统文化艺术理解的深度和高度的升华。

郑国定  2011年元旦